Dokumentuaren akzioak
Albisteak
Errusiako Ballet Nazionala: Beltxargen aintzira
2021/10/27 20:00 — Iruñea, Gaiarre Antzokia
Sergey Radchenkok zuzentzen duen Errusiako Balet Nazionalak, mundu mailako erreferentziako konpainiak, P. I. Tchaikovskyren "Beltxargen aintzira" titulu handienetako bat aurkezten du, 40 dantzarik eta bakarlari osatutako dantza-taldearekin.
Elirale: O!
2021/10/23 16:30 — Arrasate, Zaldibarko frontoia
"O!" hau mirespenaren O da. Haur txikiek ongi dakite soinu hau marrazten beraien aho borobilarekin. Goazen heldu gisa haien ondora O horretaz berriz gozatzera. "O!" dantza garaikide bakarkako bat da nun dantzariak kantatzen duen. "O!" solo honek argiaren organizitatea jorratzen du, mugimendu koregrafiatua eta bere itzalen bitartez, ozeano zabalean harri bat altxatzen bagenu bezala eta haunditasun horretan izaki nimiño bat aurkitzen bagenu ere, izaki erabat esentziala. Hortarako, Pantxika Telleria koregrafoak bere jestual abstraktua edukitzaile batetan babesten du. Hurbiltasun horretan, 6 urtetik gorako ikusleak dantza hunkitzen ahalko du. Koreografoak berme erritmikoei esker ikusleari dantza entzunarazi nahi dio ere bai, ahots kantatuaren laguntzarekin. Espazio zirkularrean den dantzari bakarlariari lehentasuna eman nahio dio, gorputzaren espirala bakarra behin eta berriz ere bilatzeko unibertso osoari lotuz.
Fitxa
Deba: Trokeo-dantzak
2021/10/23 22:00 — Deba, Kalbeton Zumardi
Trokeo-dantzen jaialdia Deban. Eibarko Kezka, Portugaleteko Elai Alai, Elgoibarko Haritz eta Debako Gure Kai dantza taldeek eta Deba Musikal dantza eskolako ikasleek plazaratuko dituzet trokeo-dantzak Kalbeton Zumardian, gaueko 22:00etan.
Break Dantza
2021/10/31 16:30 — Eibar, Errebal plaza
BREAKING lehiaketa hasiko da 2vs2 modalitatean, eta ALL STYLE BATTLEren paraleloko lehiaketa bat ere egingo da. Bi modalitate horiek helburu bera dute: Eibartarrei HIP HOParen kultura ezagutaraztea, baita belaunaldi berrientzako dantza eta horrek laguntasuna, berdintasuna, bakea, batasuna, maitasuna eta, jakina, dibertsioa bezalako balioak sustatzea ere. Gonbidapenak Coliseoantzokiko leihatilan, astelehen eta ostiraletan 17:30etatik 19:30etara eta kutxabanken aldez aurretik eskura daitezke. Gainerako gonbidapenak ikuskizunera sartzean banatuko dira.
NODE: Emakumeak
2021/10/29 19:00 — Elorrio, Arriola Antzokia
Dantza garaikideko pieza hainbat diziplinek osatzen duten proiektuaren parte da. Emakumeak izena du proiektuak eta dokumental baten, eleberri grafiko baten eta dantza-pieza baten bidez El Salvadorreko emakumeek konplikazio obstetrikoengatik (haurdunaldia, erditzea) jasaten duten zigorra agerian utzi nahi dute.Fitxa teknikoa
Adriana Bilbao: Eclat
2021/10/29 19:00 — Bilbo, BBK Aretoa
Obra honetan, zapalkuntza-, borroka-, askapen-, freskotasun- eta pragmatismo-uneak adierazten dira. Emakumeentzako modan ikoniko diren zenbait elementu hautatuta, galdetzen da zerk ekarri zuen haien agerpena, bai eta zer eragin izan duten emakumearen jokaeretan, adierazpideetan, hots, bizitzeko eran. Alderdiok musikaren, cantearen eta dantzaren bitartez ematen dira, oinarri flamenkoaren gainean, baina baita oinarri garaikidearen gainean ere.
Hiru pieza labur: "Sonora" + 147 abrazos" + "Space"
2021/10/29 19:00 — Bilbo, Ensanche Eraikina
LA INTRUSA: Virginia García y Damián Muñoz | Sonora Sonorako basamortutik dabilen haizeak zurrunbiloak eta tenperatura igoerak eragiten ditu. Datorren gune mortuetatik hondar eta hauts partikulak ekarri ohi ditu. “Haize ahul, haize latz, zakar eta birrintzailea! Urrun botatzen nauen haize madarikatua Nori interesa dakioke airetik hegan irtetea? Indarrez eusten diot zementuari, hire babesari edota neure borondateari. Edozer gauza etorkizunaren ezjakintasunak eraman ez nazan.” Nagusi denak, sakabanatzen gaituenak, eraman ez gaitzala. Sonorak eusteko borondatea planteatzen digu COMPAÑÍA SHARON FRIDMAN | 147 abrazos FRANTICS Dance Company | Space
147 abrazos pieza laburra Dosis de paraíso dantza-lanaren atal bat da, eta bere sorburua bi pertsonen arteko maitasuna eta harremana tratatzeko beharrizana da. Giza harremanen bilakaera eta haien arteko harmonia lortzeko dauden aukerak inspirazio iturri eta esplorazio lurralde izaten jarraitzen dute Sharon Fridmanen konpainiarentzat.
Lan honen gakoa errepikapena da: haren bidez ziklo baten barruan doa garatzen egoera baten eraldaketa. Errepikapenak kontzientzia sakrifikatu eta ezegonkortasuna sortzen duen kadentziara eramaten du. Harreman batean dabilen mugimendua beharrizan batetik sortzen da eta gogobetetasuna eskatzen dio besteari. Ekintza bat, keinu bat, errepikatuz ibilbide bat finkatzen dugu, eta soilik mugimendu hori muturreraino errepikatuz banatu ahalko dugu bidea beste leku batera joateko.
Duo honetan harreman bateko konplexutasunean sartzen gara, bere inkontzientziarekin eta bere argitasunarekin. Errepikapenak lerroak sortzen ditu espazioan, dependentziatik konfiantzarantz doazen bideak, bakardadeari diogun beldurretik elkartzerantz, hutsari diogunetik paradisura.
Space Frantics-ek inkontzientera egindako bidaia da.
Lan hau zuzenean murgiltzen da interpreteen istorio sakonenetan, gertakizun jario etengabe baten erdian. Pentsamenduak kolapsatu eta izoztu egiten dira, luzatu eta azeleratzen dira, beren burua suntsitu eta berreraikitzen dute. Ikuslea interpreteen istorioaren lekuko da, eta behatu egingo du kontakizun horren bilakaera, istorioa fisika bakun, energetiko eta delikatu batekin fusionatzen den bitartean.
Led Silhouette: LYS
2021/10/29 20:00 — Zizur Nagusia, Kultur Etxea
Emozioen adierazpenaren kontrola umeak ikasi beharreko lehenengo ikasgaietako bat da. Gizonak negarra erreprimitu behar du, ezin du gehiegizko maitasun adierazpenik egin jendaurrean, menderatzailea izan beharra da eta batzuetan baita mespretxagarria ere. Laburbilduz, indartsua izan behar du, pertsona hauskor eta ahuletatik urrunduz, maiz iseken jo-puntua direnengandik bereiziz. Begiratzen ez gaituztenean eta behatuak sentitzen ez garenean, eroso sentitzen gara eta gure zaurgarritasuna azaleratzen da, konfiantzazko pertsonen aurrean garen bezalakoak agertzen gara eta gure ahalke afektibo nahiz gorputzezkoetatik askatzen gar
Proyecto Larrua: Idi Begi
2021/10/30 19:00 — Berriz
Euskal Herriko Idi Probak oinarri hartuta, animalia eta gizakiaren arteko lotura iriudikatzen du. Haren fisikotasuna, hierarkia eta plazan duen hizkuntza animaliaren ikuspuntutik.
Adriana Bilbao: Eclat
2021/10/30 20:00 — Igorre, Lasarte Aretoa
Obra honetan, zapalkuntza-, borroka-, askapen-, freskotasun- eta pragmatismo-uneak adierazten dira. Emakumeentzako modan ikoniko diren zenbait elementu hautatuta, galdetzen da zerk ekarri zuen haien agerpena, bai eta zer eragin izan duten emakumearen jokaeretan, adierazpideetan, hots, bizitzeko eran. Alderdiok musikaren, cantearen eta dantzaren bitartez ematen dira, oinarri flamenkoaren gainean, baina baita oinarri garaikidearen gainean ere.
Alvaro Murillo: Flamencas
2021/10/30 19:00 — Bilbo, La Fundición
Pieza honek denboran zehar gogor borrokatu diren emakumeen emozioetatik bidaiatzen du. Erreferentetzat euren esperientzietatik abiatuta, balioan jartzen du dantzaren arte honi egin dioten ekarpena. Emakume flamenkoengatik eta flamenkoentzat egina da, garai batekoentzat eta gaur egungoentzat; kaleetan abesten dutenentzat, taula gainean dantzatzen dutenentzat eta etxetik amesten duten haientzat. Honako hau flamenkoari eta dantza garaikideari buruzko gorputz-lan bat da, eta harekin batera hitzaldi batdator, pieza sortzeko erreferente izan direnei buruzkoa. Beharbada, emakumeok oharkabean igaro dira liburuetarako, baina pieza honetan sotil eta sendo agertzen dira, bidaia honetan interpreteari lagunduz. FITXA ARTISTIKOA
Alvaro Murillo: Flamencas
2021/10/31 19:00 — Bilbo, La Fundición
Pieza honek denboran zehar gogor borrokatu diren emakumeen emozioetatik bidaiatzen du. Erreferentetzat euren esperientzietatik abiatuta, balioan jartzen du dantzaren arte honi egin dioten ekarpena. Emakume flamenkoengatik eta flamenkoentzat egina da, garai batekoentzat eta gaur egungoentzat; kaleetan abesten dutenentzat, taula gainean dantzatzen dutenentzat eta etxetik amesten duten haientzat. Honako hau flamenkoari eta dantza garaikideari buruzko gorputz-lan bat da, eta harekin batera hitzaldi batdator, pieza sortzeko erreferente izan direnei buruzkoa. Beharbada, emakumeok oharkabean igaro dira liburuetarako, baina pieza honetan sotil eta sendo agertzen dira, bidaia honetan interpreteari lagunduz. FITXA ARTISTIKOA
Errusiako Ballet Nazionala: Beltxargen aintzira
2021/10/31 20:30 — Bilbo, Euskalduna Jauregia
Sergey Radchenkok zuzentzen duen Errusiako Balet Nazionalak, mundu mailako erreferentziako konpainiak, P. I. Tchaikovskyren "Beltxargen aintzira" titulu handienetako bat aurkezten du, 40 dantzarik eta bakarlari osatutako dantza-taldearekin.
Led Silhouette: LYS
2021/10/31 19:00 — Hondarribia, Itxas Etxea
Emozioen adierazpenaren kontrola umeak ikasi beharreko lehenengo ikasgaietako bat da. Gizonak negarra erreprimitu behar du, ezin du gehiegizko maitasun adierazpenik egin jendaurrean, menderatzailea izan beharra da eta batzuetan baita mespretxagarria ere. Laburbilduz, indartsua izan behar du, pertsona hauskor eta ahuletatik urrunduz, maiz iseken jo-puntua direnengandik bereiziz. Begiratzen ez gaituztenean eta behatuak sentitzen ez garenean, eroso sentitzen gara eta gure zaurgarritasuna azaleratzen da, konfiantzazko pertsonen aurrean garen bezalakoak agertzen gara eta gure ahalke afektibo nahiz gorputzezkoetatik askatzen gar
Hervé Koubi: Las noches barbaras
2021/10/27 11:55 — Iruñea, Gaiarre Antzokia
“Zer historia ezezagun, ahaztu, birlandu, asimilatu edo ezabature oinordeko gara?” galdetzen du Hervé Koubi koreografo frantsesak. Ikuskizun honetan, Mozart, Fauré eta Wagnerrek sortutako musika-paisaiak zeharkatuko dituen bidaia onirikoa proposatzen du, baita Aljeriako eta hip-hopeko musika tradizionala ere. Dantza-nahasteak eta xehetasunetaraino zaindutako estetikak indartsua eragiten dute.
Preljocaj Balleta: "Winterreise"
2021/11/02 20:00 — Donostia, Kursaal
2019an aurkeztu zenetik, Angelin Preljocaj albaniar jatorridun koreografoaren Winterreise (Neguko Bidaia) ikuskizunak Europako antzoki nagusietan arrakasta handia izan du. Musikak eta dantzak bat egiten dute desamodio istorio honen bihotzera egindako bidaian.
Hitzaldia: Genero-identitatea euskal dantzan
2021/11/02 19:00 — Gasteiz, Vital Fundazioa
"Genero-identitatea euskal dantzan" hitzaldia eskainiko du Oier Araolazak Gasteizko Vital Fundazioko B Aretoan. Arabako Dantzarien Biltzarrak antolatuta, Gasteizko Udalak babestua, eta Vital Fundazioaren kolaborazioarekin. Aurreskua gizonezkoen dantza izan al da historikoki? Tradizioan emakumeek dantzatu al dute aurreskurik? Ehun urtez indarrean izan den ikuspegi faltsu batek ukatu egiten zuen emakumeek aurreskua dantzatzen zuenik, baina gaur badakigu historian ere emakumeek dantzatu dutela aurreskua. Euskal dantzan zenbait belaunalditan nesken eta mutilen dantzak bereizi izan ditugu. Eta nesken jantziak eta mutilen jantziak. Dantza egiteko moduak ere bereizi izan ditugu: mutil moduan dantzatu; neska moduan dantzatu. Baina nondik dator bereizketa hori? “Beti” izan dira nesken eta mutilen dantzak, janzkerak eta dantzakerak? Eta ez bada betidanikoa, noiztik eta zergatik banatzen dira euskal dantzak horrela? Euskal dantzetan emakumeak eta gizonezkoen rol estereotipatuak (janzkera, errepertorio eta dantzakera bereiziak) noiz eta nola eraiki ziren aztertuko dugu.
Ikastaroa: Plaza-dantzak
2021/11/08 19:00 — Andoain, Olagain
Helduen plaza dantza ikastaroa antolatu du Andoaingo Urki dantza taldeak azaroaren 8tok apirilaren 11ra. Astelehenetan izango dira klaseak. 19:00etan hasi berriak eta 20:00etan arituak. Urki taldearen Olagain lokalean izango dira eskolak. Izen-ematea azaroaren 4ra arte zabalik. Telefonoa: 629375147
Plaza-dantzak
2021/11/07 12:00 — Zarautz, Musika plaza
Dantzaldia izango da azaroak 7, igandea, eguerdiko 12:00etan hasita, Zarauzko Musika Plazan.
Alaken taldearen eskutik plazan dantzatzeko aukera izango dute dantzazaleek.
Dantzara, plazara: Duguna, Kezka, Iurretako-dantzariak
2021/11/06 12:00 — Iruñea, Burguen plaza
Eibarko Kezka dantza taldea, Iurretako dantzariak eta Iruñeko Duguna dantza taldearen emanaldia izango da Iruñean; azaroaren 6a, larunbata, 12:00etan Burguen plazan.
Soka-dantza eta oilasko biltzea
2021/11/10 06:00 — Amasa
Amasako San Martin jaietan soka-dantza dantzatzen dute herriko gazteek. Hona hemen eguneko egitaraua:
Krego-Martin: Charadas
2021/11/03 19:30 — Bilbo, Arriaga Antzokia
Dantza garaikidearen eta barrearen arteko harremana inoiz ez da oso estua izan. Badirudi artistikoa den guztia serioa dela edo izan behar dela, barrerik gabekoa. Modu askotan eta arrazoi askorengatik egiten dugu barre, baina barre egiteko momentuetako bat da ulertzen ez dugun zerbait gertatzen denean edo inkomunikazioa sortzen denean. Barreak berehala zorioneko errealitate bat gogorarazten digu: bizirik gaudela. Krego-Martín Danzaren ikuskizun berria da Charadas. Zuzendaria Aitor Basauri da, Erresuma Batuko Spymonkeys konpainiako aktore eta sortzaileetako bat. Aktore/dantzariak: Bego Krego, María Martín.
Hervé Koubi: Les nuits Barbares
2021/11/04 19:30 — Gasteiz, Printzipal Antzokia
“Nire barrenean ederren sentitzen dudan hartara bideratu nahi izan dut begirada: denboran zehar izan den kultura eta erlijioen arteko nahasketara, gaur egun gure geografia konpartitua den horren oinarriak osatzeko aukera eman baitigu. Historiari ere heldu nahi diot, begiak ireki eta askatasunerantz lerratu, aldi berean gogoratuz “amazigh” hitza ere erabiltzen dela barbaro esateko, eta hitz horrek “gizon aske” esan nahi duela. Eta heldu nahi diot, baita ere, edertasunari, gerren gainetik batasunaz mintzo zaigun edertasunari, bere historiaren bitartez gizakia ereserkitzat hartu eta ondratu duen edertasunari. Mediterraneoari begiratu nahi diot, zeinak hainbeste argi baitu, non sekretu galdu baten antzera itsutzen baitu”. Hervé Koubi Nazioarteko kritikak “koreografia liluragarria” gisara goraipatua, Les Nuits Barbares ou les premiers matins du monde aurkezten digu Hervé Koubi jatorri aljeriarreko koreografo frantsesak, hots, bidaia oniriko bat, herri barbaro ahaztuen omenaldi baten bitartez. 70 minutu. Sarreren salmenta on line irailaren 28tik aurrera.
HQPC proiektu kolektiboa: Habrá que ponerse cachas
2021/11/04 20:00 — Bilbo, Santiago plaza
Habrá Que Ponerse Cachas (Katxas jarri beharko dugu) zentzugabekeri, xarma eta asmamenen joko bat da. Bob Dylanen abesti bat. «The Royal Tenenbaums» filmean bi anaien paperak. Anai-arreben arteko harremanak denboran zehar nola aldatzen diren… haurtzaroan, nerabezaroan, heldutasunean… Zer gertatzen da haurrek gurasoen ordez erabakiak hartu behar dituztenean? Zerk hurbiltzen gaitu gure anaiengana? Zerk urruntzen? Nola familiak batzutan gure nortasunarengana gerturatzen gaituen eta bestetan urruntzen? Guzti horrekin eta horretaz pentsatzen… dantzariek hartu-eman oparoa sortarazten dute… beraien ideia hegalarien mugimenduak ospakizuna bilakatuz.
Hiru hitzetan
2021/11/05 20:30 — Tolosa, Leidor
Hiru Hitzetan Euskal Herriko hiru konpainiaren hiru piezaz osatuta dago, bakoitza 20 minutukoa, gutxi gorabehera. Hiru hitzetan hiru ahotsen eszenaratzea da. Erresilientziaren, ahalduntzearen eta askatasunaren artean bizi diren hiru emakumeistorio elkartzen diren amankomuneko espazioa. Bi emakume eszenan, irmo eta ausartak. Bidaia inposatu eta bortxatu bat egitera behartuak, baina elkarrekin, askatasunean amaiera bat lortzen dute. Emakume erresiliente guztiei egindako omenaldia da hau, eskaintza bat. Opari ederra, denontzat. NODE Donostiako dantza, performance eta ikus-entzuneko konpainia da. 2016ean sortua, gaur Ana Barrantesek (ekoizpena eta banaketa) eta Ion Estalak (sortzailea eta zuzendaria) osatzen dute. Gaur konpainia artista ezberdinek bat egiten duten gune neuralgiko batean bihurtu da. Aldi berean LABO hileroko dantza programaren eta LABO XL dantza jaialdiaren sortzaileak eta kudeatzaileak dira (www.labo.eus). OUT zuzeneko musika duen dantza garaikideko ikuskizun bat da. Lan honek sortzen duen atmosferak biltzen zaitu. Dena ura da. Isila, irmoa, estugarria, inguratzailea. Fisikak bere lana egiten duen arte. Orduan gainazaleko tentsioa hautsi eta erupzio likidoa iristen da. Askatasunak bere bidea bilatzen du eta larritasuna desagertzen da. Aireak birikak betetzen ditu. Aske. OUT. Hainbat inprobisazioren ostean hizkuntza koreografiko propioa sortzeko beharretik, baita ohiko toki edota leku alternatiboetarako dantza garaikide pieza berriak egiteko gogotik sortzen da konpainia 2015ean. Horretarako Amaia Elizaranek Eusko Jaurlaritzaren (Sorkuntza koreografikoa, Dantzan Bilaka eta Dantza lanak I), Gipuzkoako Foru Aldundiaren (Sortutakoak 9, Dantzagunea) Topic, Mendi Zolan eta Hameka-ren (Egonaldi artistikoak) laguntza izan du. Gainera 2017an KARRIKAN plataformaren proiektu irabazlea izan zen BLOCK piezarekin. Espazio fisiko eta testuinguru konkretuek gorputzean eta genero jarreran duten eragina aztertzen da Leiho zikin, zeru garbi lanean. Mugimenduaren eta ahotsaren lanketatik emakumearen espazioa erreklamatzeak zertan datzan hausnartzeko saiakera bat da. Nerea Gurrutxaga eta Oihana Vesgak elkarlanean sortutako lehen lana da Leiho zikin, zeru garbi. London Contemporary Dance School eskolan burutu zituzten biek goi mailako dantza ikasketak, eta Erresuma Batuan hasi zuten ibilbide profesionala dantzari eta sortzaile gisa. Gai honen inguruan eta prozesuaren garapenean zuten interesa partekaturik, pieza hau kolaborazioan sortzeari ekin zioten.Emakumeak-Node
OUT-Amaia Elizaran & Xabier Zeberio
Leiho zikin, zeru garbi-Nerea Gurrutxaga & Oihana Vesga
Metamorphosis Dance: Creaccion
2021/11/06 19:30 — Iruñea, Nafarroako Unibertsitateko Museoa
Iratxe Ansaren eta Igor Bacovichen azken proiektua da CreAcción. Dantza garaikideko obra bat, formatu eszenikoan egina, parte hartzeko prozesu batetik sortua. Prozesu horretan, dantzarekin loturarik ez duten pertsona-talde batek hainbat astez Ansa eta Bacovich, Metamorphosis Dance konpainiako zuzendariarekin eta koreografoekin eta dantzariekin jardun du.
Kukai: Hnuy illa
2021/11/06 20:00 — Errenteria, Lekuona Fabrika
Joseba Sarrionandiak 1995. urtean euskal literaturan mugarri izan den poema liburua argitaratu zuen: Hnuy illa nyha majah yahoo. Bertan, 1985 eta 1995. urteen artean idatzitako olerkiak biltzen ditu. 25. urteurrena baliatuta liburuaren eta ikuskizunaren berrargitalpen bat ondu du Kukai Dantzak. Iturri horretatik edan du Sarrionaindiaren liburutik aukeratutako poesiatan oinarritutako dantza ikuskizuna sortzeko. Hnuy illa Kukai Dantzak egindako lehenetariko lanaren errebisio gaurkotu bat da. Musika arloan, Sarrionaindiaren poesia musika bihurtzen maisu izan da Mikel Laboa. Eta Laboarekin batera, haren kide banezina: Iñaki Salvador. Haien musika izango da ikuskizunaren soinu bandaren oinarria, Ruper Ordorika eta Maria Berasarte bezalako kolaborazioak bilduta.
Javier Arozena - Elida Dorta: U
2021/11/06 19:00 — Bilbo, La Fundición
U' Élida Dorta eta Javier Arozena gara. Biren arteko intuizioa, ematearen eta jasotzearen ekintza orekatua, adi entzutea, tentsioa, denboraren dilatazioa, fusioa, ireki, hartu eta biltzen duen talka, pultsu komun batean egoteko zeregin bateratua, komunitarioa denaren errituala. Gorputzen soinua lurraren kontra kolpatzean, laguntza eta ekintza bikoiztearen indarra. Ekintza erritmikoa, estasi dinamikoraino eboluzionatzen duena eta ingurura hedatzen dena. Ertzetan talka egiten duen ekintza, espazio interstizial hori presionatzen eta tenkatzen duena, kontaktua gertatu arte: besarkada, bat egitea eta atsedena, non bata eta bestea elkartzen diren… non ‘U’ agertzen den.
Javier Arozena - Elida Dorta: U
2021/11/07 19:00 — Bilbo, La Fundición
U' Élida Dorta eta Javier Arozena gara. Biren arteko intuizioa, ematearen eta jasotzearen ekintza orekatua, adi entzutea, tentsioa, denboraren dilatazioa, fusioa, ireki, hartu eta biltzen duen talka, pultsu komun batean egoteko zeregin bateratua, komunitarioa denaren errituala. Gorputzen soinua lurraren kontra kolpatzean, laguntza eta ekintza bikoiztearen indarra. Ekintza erritmikoa, estasi dinamikoraino eboluzionatzen duena eta ingurura hedatzen dena. Ertzetan talka egiten duen ekintza, espazio interstizial hori presionatzen eta tenkatzen duena, kontaktua gertatu arte: besarkada, bat egitea eta atsedena, non bata eta bestea elkartzen diren… non ‘U’ agertzen den.
Cía. Almudena Pérez: Aspects + Room
2021/11/07 19:30 — Bilbo, Campos Elíseos Antzokia
“Aspects” atalak koreografiaren sorrera esploratzen du mugimenduaren alderdiekin lotutako ikurren hizkuntza erabiliz (tamaina, erritmoa, espazioa, forma, etab.). Hobeto esan, Labanen teoriak baliabide modura erabiltzen ditu, hizkuntzaren zehaztasuna eta definizioa sakontzea lortu nahian, bere alderdietako bakoitzaren xehetasunak ustiatuz. “Room” atala dantza garaikidearen proposamen bat da. “Room”, ingelesetik itzulita, “eremua” eta “logela” esan nahi du. Kontzeptu bi hauen harira, pieza esperientzia pertsonal batetik sortzen da. Kanpoan urte ugari eman ondorengo etxerako itzuleratik. Eremu propio bat edo etxe bat sortzeko grinatik.
Lucía Lacarra & Matthew Golding: In the Still of the Night
2021/11/07 19:00 — Bilbo, Arriaga Antzokia
Gaueko bidaia hau Lucía Lacarra dantzaren munduko izarrarekin eta Matthew Goldingekin batera egingo dugu. Oraina eta iragana nahasten dituen istorioan, bi pertsonaren gordeleku emozionalak askotariko ikuspegietatik argiztatuko dira. Hala, iraganeko gau batean gertatutakoa ikusten dugun bitartean, egungo errealitatea zerk eragin zuen jakingo dugu. Dantza puruaren eta hausnarketa zinematografikoaren eskutik kontakizun eder batean murgilduko gara, 60ko hamarkadako musika-pieza arrakastatsuak lagun, eta hamarkada horretako estetikan inspiratutako jantziekin. Osagai horiekin, Grease edota Ghost zinemako lan klasikoak ekarriko dizkigu gogora In the Still of the Night ikuskizunak.
Proyecto Larrua: Idi Begi
2019/06/07 19:30 — Villabona, Gurea Antzokia
Euskal Herriko Idi Probak oinarri hartuta, animalia eta gizakiaren arteko lotura iriudikatzen du. Haren fisikotasuna, hierarkia eta plazan duen hizkuntza animaliaren ikuspuntutik.
Urbeltzen Dantza Ganbara
2021/11/10 19:30 — Bilbo, Kafe Antzokia
Dantzan egiteko saio irekia Juan Antonio Urbeltzen eskutik. Edonork parte har dezakeen dantzen jaia. Publiko zabalari euskal dantzak hurbilarazteko saioa da Dantza Ganbara. Ez da beharrezkoa dantzari trebea izatea, helburua ondo pasatuz euskal dantza tradizionalarekin harremanetan hastea baita. Hori guztia Juan Antonio Urbeltzen zuzendaritzapean, berau folklorista ospetsua eta euskal dantzen ikerle nekaezina baitugu.
Jesus Carmona: Baile de Bestias
2021/11/11 19:30 — Iruñea, Nafarroako Unibertsitateko Museoa
Mundu oniriko honetan, pertsona batek bere barruko basatieii desafio egiten die dantza egin dezaten, gelditasuna aurkitu eta eder bihurtzeko. Estetika abangoardistarekin, flamenkoaren ikuskera berri bat aurkezten da.
Fitxa
Jesus Carmona: Baile de Bestias
2021/11/13 19:00 — Bilbo, Guggenheim Museoa
Mundu oniriko honetan, pertsona batek bere barruko basatieii desafio egiten die dantza egin dezaten, gelditasuna aurkitu eta eder bihurtzeko. Estetika abangoardistarekin, flamenkoaren ikuskera berri bat aurkezten da.
Fitxa
Kresala: Amoria & Dolore
2021/11/13 20:00 — Amurrio, Amurrio Antzokia
Amoria & Dolore dantza ikuskizuna, euskal nabigazioaren urrezko aroan du sorkuntza abiapuntua. Elkanoren lehen mundubira gogora ekarriz, aintzinako musikan du inspirazio iturri nagusia, dantzaren herri adierazpenak beti izan baitu gaurkotasuna, kulturaren erreferente artistiko-historiko bezala. Obrak, Elkanoren zirkunnabigazioaren urrezko aroan zehar bidaiatzen du, ikerkuntza eta berrinterpretazioa lagun, ondare artistiko eta koreografiko berria sortuz. Nabigazioak utzi duen arrastoa agerikoa da, euskaldunok itsasoan barnako ibilietan munduaren kontzepzio modernoan izan duten lehen mailako eragin historikoan. Euskal Herriaren kokapena, nahitaezko igarobidea edo sartu-irten atea izan zen. Horrek kultura desberdinak erakarri zituen, denen arteko bizikidetza ahalbidetuz antzinako garaietatik. Honek zera adierazten digu: gure arbasoek munduko bazter guztietako biztanleekin harremana izan zutela, gizaki guztien bizimoduaren
bilakaeran zer esan handia izan zutela, eta gure herria hein handi batean, itsasoari esker sortu eta mendeetan zehar mantedu dela, ekarpena pentsaeraren arlora ere iritsi zelarik ; barruan errotuta zuten XVI. mendeko euskaldunengan hain ohikoa zen zabalkuntza grina.
Olaeta balleta: Suare + Ama Lurra
2021/11/13 19:00 — Bilbo, Arriaga Antzokia
Taldeak Suare izeneko ballet-ekoizpen berria interpretatuko du, izaki bizidunek habitatarekin duten harremanaren inguruko gogoeta luzatzen duena; horrez gain, Ama Lurra lana dantzatuko du, folklorearen bidez Euskal Herrian zehar egindako ibilbide bat.
Maritzuli: San Martin ezpata-dantza
2021/11/14 10:30 — Biarritz
San Martin ezpata-dantza aterako dute Maritzuliko kideek azaroaren 14an, larunbata.
Hilde Koch: Quorum
2021/11/11 19:30 — Errenteria, Lekuona Fabrika
Quorum gizakiaren, naturaren eta haien arteko interakzioen inguruko hausnarketa da, eta, aldi berean, Paula Olaz konpositorearen, Tytti Thusberg moda jasangarriko diseinatzailearen eta Alaine Arzoz argiztapen-diseinatzailearen kolaborazioez elikatzen da. Lau emakume horien baterako lana da Dantzaz-eko dantzariek interpretatzen duten pieza baten abiapuntua. Hilde Kochen Quorum ekoizpena ATALAK Sarearen barruan sortu da. Sare hori Gipuzkoako Dantzagunean bizi da eta Dantzazen kudeaketa, ekoizpena eta laguntza artistikoa ditu. Atalak mugaz gaindiko proiektu bat da, Nouvelle-Aquitaine, Euskadi, Nafarroa Euroregionek diruz lagundua eta honako hauek osatuta: dantzaz, CCN Malandain Ballet Biarritz, Baluarte Fundazioa (Nafarroako Gobernua), Tabakalera, Gasteizko Antzoki Sarea eta Gipuzkoako Dantzagunea.
Lasala: Dead
2021/11/17 20:00 — Zarautz, Modelo Aretoa
Izaki bizidun guztiak hiltzen dira. Kultura, sinesmen eta erlijio guztiek era askotara jorratzen dute heriotzaren gaia, baina ulertzeko modua dogma funtsezkoa da. Gizaki guztiek dakite hil egingo direla, eta, horregatik, pentsamendu hori buru orotan ezarrita dago. Momentuoro bizi.
Manuel Liñán konpainia: ¡Viva!
2021/11/12 20:00 — Barakaldo, Barakaldo Antzokia
Haurtzaroaren oroimen intimo honetatik ¡Viva! jaiotzen da, baldintza batzuetan, non arau sozial eta artistikoek, nolabait, artista bere generoaren arabera agertu behar izatea inposatzen duten. Ospakizun gisa, Liñanek dantzaren aniztasuna, forma ezberdinak eta bakoitzaren berezitasuna proposatzen ditu. Sei dantzari-dantzarirekin batera, trabestismoaren unibertso liluragarri honetan arakatu eta murgilduko da gure izaera osatzen duten identitate horien alderdi formala azalduz.
Osa + Mujika: Kenophobia
2021/11/13 19:00 — Bilbo, BBK Aretoa
"Amaitu da festa. Jendeak alde egin du, dena dago hutsik, beldurra sentitzen hasi naiz". Kenophobia hitzak hutsari beldur irrazionala izatea esan nahi du, eta lotura zuzena du bakardadeari zaion beldurrarekin. Pertsonaia bakoitzak bere beldurrak eta hutsuneak erakutsiko ditu, eta gai izango dira beren traumak garrasika esateko eta jendaurrean ospatzeko.Fitxa
Ana Morales: Sin Permiso
2021/11/14 19:00 — Getxo, Muxikaberri
Ana Morales egungo flamenkoa iraultzera etorri den artisten belaunaldiko kidea da. Bere lanek forma zabaleko mugimenduak, sentsualitatea eta berezko dotorezia proposatzen dituzte. Oraingoan Sin permiso ikuskizun sarituarekin helduko da Getxora. Lan intimoa horren bitartez, ikusleei presarik gabe begiratzeko eta eszenatokian gertatzen dena laguntzeko gonbita egiten die.
La Cavale - Benjamin Coyle: Au delà, vu d'ici + Eldfell
2021/11/14 19:00 — Bilbo, La Fundición
"Au delà, vu d'ici" (gorputzaren eta soinuaren performancea) Zurezko eszenatoki batean, inertea itxuraz, dantzari batek bere gorputza jartzen du. Eta orduan, zura sinfonia batean esnatzen da; krakatekoak, oihartzunak, bibrazioak... zoruak mugimenduen eta emozioen diapasoiaren aurrean erreakzionatuko balu bezala. Julie Coutantek eta Eric Fessenmeyerrek, La Cavale konpainiak, gorputzaren eta soinuaren performance bat irudikatu dute Thomas Sillard konplize dutela, mekanika elektro-akustikoko gailu sotil honen asmatzaile burutsua, non kableek, sentsoreek eta bibragailuek dantzariaren presentzia anplifikatzen duten. Benjamin Coyle Islandiarako bidaia batean (bertako paisaia oso bortitza da, eta oraindik gogoan ditut sentsazio indartsu haiek guztiak), uharte txiki bat bisitatu nuen, Ozeano Atlantikoan izandako leherketa bolkaniko baten ondorioz sortua, Islandia hegoaldeko kostaldean. Lotan edo erdi lotan dagoen sumendi bat bezala, Benjamin Coylek sortutako bigarren solo hau indar hipnotikoko zeharkaldi sentsorial eta espazio-tenporal bat da, denboraren pertzepzioa eta ikusleen begiak nahasten dituena. Soinu paisaia, natura urrun bat gogorarazten duena, dantzariaren mugimendu zehatzekin lotzen da, eta pixkanaka gainjarri eta geruza geologiko aurrez aurrekoak eta birakariak bailiran nahasten dira. Jaitsiera aspirazio bihurtzen da, in crescendo, eta etengabeko mugimendua, trantzea. Soinu banda lagun fantasmal bihurtzen da, laba bezala mugitzen den itzala.
"Eldfell"
Algara dantza taldea
2021/11/14 19:30 — Errenteria, Lekuona Fabrika
Algara Dantza Taldea, Gasteizen 2000. urtean sortutako dantza taldea dugu. Gure dantza tradizionaletan oinarrituz, koreografia garaikideak sortu dituzte instrumentu tipikoak erabiliz, baita txistua, alboka edo trikitixa ere.
Beethoven B-boy
2021/11/19 19:30 — Bilbo, Campos Eliseos Antzokia
Beethoven b-boy” ikus-entzunezko ikuskizunak musika klasikoa eta break dance fusionatzen ditu. Soilik Beethovenen musika entzuten da: Alditan piano bakar-saioa, bestetan pianoa eta DJ-a aldi berean eta bestetan perkusioa. Soilik dantza dago; “b-boys / girls” izendatuak pianoaren akordeak jarraituz dantzatzen dira; DJ-aren erritmoan, biak aldi berean edo perkusioaren erritmoa jarraituz. Dekoratua eszenografia birtualek eta testu proiektatuek osatzen dute, zein halaber ikuskizunean zehar publikoa gidatzeko baliabide modura erabiliko diren. “B-boy” (“b-girl” genero femeninoarentzat), Kool Herc DJ-ak break dance dantzatzen duten pertsonak izendatzeko erabilitako jatorrizko izena da. Dantza sozial bat da, kaletarra, iraultza izpiritua dariona. 70. hamarkadan, New Yorken hip-hop kultura sortu zenean, kaleko festak antolatzen ziren Brooklynen eta Bronxen zeinetan DJ-ak musika pieza berdin baten bi kopia aldi berean jartzen zituen, haiek break-a luzatzeko nahastuz. Horrela, txandakako dantza ikuskizunak antolatzen ziren zeinetan banda aurkariek eremuarekin lotutako bere liskarrak ebazten zituzten. Banda garaileak trebetasun handiagoa erakusten zuen, aurkaria barregarri uztea lortuz. Gazte askok auzoko festa hauetan euren bizimodutik ihes egiteko modu bat aurkitu zuten. Musikak eta dantzak neska-mutiko hauek inspiratu egiten zituzten, joerari jarraitzen zioten bitartean barnean zeramaten guztia askatzera. “b-boy” bat dantzarekin duen konexioagatik eta bizi estilo batengatik, janzteko modu jakin batengatik, hitz egiteko eta ibiltzeko modu batengatik hala nola graffiti, MCing eta DJing-ekiko zaletasunagatik definitzen da.
Maskaradak
2021/11/14 10:00 — Larraine
Barkoxeko gazteak uztailaren 31tik maskaradak antolatzen ari dira. Azaroaren 14an, larunbata, Larrainen emango dituzte. 10:00etan hasiko dira barrikadak eta bazkal ondoan ofizioak. *Bertaratzeko beharrezkoa da covid pasaporte digitala.
Bilaka: Saioak
2021/11/11 17:00 — Biarritz, Gamaritz eta Gare du Midi
Bilaka konpainiaren Saioak dantza ikusgarria Gamaritzen eta Gare du Midi aretoan, 17:00etan eta 20:00etan Bilakan dantzariak eta musikariak bildu dira konposizio berriak sortzeko, euskal kultura tradizionala oinarri harturik. Bideo-instalazio batek eta zuzeneko kulturak esperientzia koreografikoa sendotuko dute. Horren ondorioz, ikusleak limurtu eta barne murgilketa batera eramanen dituzte euskal nortasunaren mami sakoneraino: hizkuntza bat eta tradizio bizi bat, transmititu beharrekoa, bizirik iraunen badu.
Kukai: Hnuy illa
2021/11/14 20:00 — Biarritz, Casino Antzokia
Joseba Sarrionandiak 1995. urtean euskal literaturan mugarri izan den poema liburua argitaratu zuen: Hnuy illa nyha majah yahoo. Bertan, 1985 eta 1995. urteen artean idatzitako olerkiak biltzen ditu. 25. urteurrena baliatuta liburuaren eta ikuskizunaren berrargitalpen bat ondu du Kukai Dantzak. Iturri horretatik edan du Sarrionaindiaren liburutik aukeratutako poesiatan oinarritutako dantza ikuskizuna sortzeko. Hnuy illa Kukai Dantzak egindako lehenetariko lanaren errebisio gaurkotu bat da. Musika arloan, Sarrionaindiaren poesia musika bihurtzen maisu izan da Mikel Laboa. Eta Laboarekin batera, haren kide banezina: Iñaki Salvador. Haien musika izango da ikuskizunaren soinu bandaren oinarria, Ruper Ordorika eta Maria Berasarte bezalako kolaborazioak bilduta.
Dantzara, plazara: Duguna, Oñatz, Baztandarrak
2021/11/13 12:00 — Iruñea, Burguen plaza
Oñatiko Oñatz dantza taldea, Baztandarrak dantza taldea eta Duguna dantza taldearen emanaldia izango da Iruñean; azaroaren 13a, larunbata, 12:00etan Burguen plazan.
Hitzaldia: Genero-identitatea Euskal Dantzan
2021/11/17 19:00 — Agurain, Zortziko
Azaroaren 17an Oier Araolaza Arrietaren hitzaldia eskainiko dugu “Genero-identitatea Euskal Dantzan”arratsaldeko 19:00etan Aguraingo Zortziko udal musika eskolako sotoan. Vital Fundazioak babestuta, Aguraingo Udalak eta Jeiki Dantza Taldearen elkarlanarekin. Aurreskua gizonezkoen dantza izan al da historikoki? Tradizioan emakumeek dantzatu al dute aurreskurik? Ehun urtez indarrean izan den ikuspegi faltsu batek ukatu egiten zuen emakumeek aurreskua dantzatzen zuenik, baina gaur badakigu historian ere emakumeek dantzatu dutela aurreskua.
Euskal dantzan zenbait belaunalditan nesken eta mutilen dantzak bereizi izan ditugu. Eta nesken jantziak eta mutilen jantziak. Dantza egiteko moduak ere bereizi izan ditugu: mutil moduan dantzatu; neska moduan dantzatu. Baina nondik dator bereizketa hori? “Beti” izan dira nesken eta mutilen dantzak, janzkerak eta dantzakerak? Eta ez bada betidanikoa, noiztik eta zergatik banatzen dira euskal dantzak horrela? Euskal dantzetan emakumeak eta gizonezkoen rol estereotipatuak (janzkera, errepertorio eta dantzakera bereiziak) noiz eta nola eraiki ziren aztertuko dugu.
Hitzaldia: Olentzeroa, tradizioa eta generoa
2021/11/11 19:00 — Uharte, Kultur ETxea
“Olentzeroa, tradizioa eta generoa" hitzaldia eskainiko du Oier Araolazak azaroaren 11n, osteguna, 19:00etan, Uharteko Kultur Etxean.
Alkartasun: Arnasa luzeko bidea
2021/11/20 12:00 — Bermeo, Nestor Basterretxea
Bermeoko Alkartasuna dantza taldearen 45. urteurrena dela eta "Arnasa luzeko bidea’ dokumentala aurkeztuko da azaroaren 20an Nestor Basterretxean. Bi emanaldi izango dira, bata 12:00etan eta bestea 13:30ean.
Ostegunean eta ostiralean eroski daitezke sarrerak Alkartasuna Dantza Taldeko argazki erakusketan, Kofradi Zaharrean eta Luma liburudendan 3 euroren truke. Larunbatean bertan zineko lehiatilan ere egongo salgai 11:30etatik aurrera. A
Dantza agerketa: Tafalla, Goizaldi, Lagaurdiako dantzariak
2021/12/11 19:00 — Tafalla
Dantza-jauziak
2021/11/21 11:00 — Baiona, Lauga gela
Dantza-jauziak Baionan, Lauga gelan. Sarrera dohainik.
Eva Guerrero: LOF Ladies On Fight
2021/11/19 20:00 — Barakaldo, Barakaldo Antzokia
LOF Ladies on Fight dantza-ikuskizun tragikomikoa da, eta emakumezkoen borroka librearen formatua du. Ring bat, lau borrokalari, final bat, eta batek bakarrik irabaz dezake. Dantza eta umorea uztartzen dituen borrokaldian zenbait gai jarriko dira soken kontra: prekarietatea, lehiakortasuna, eguneroko sexualizazioa… Ikusiko dugu borrokalariak noraino heltzeko gai diren irabazle izateko. Nor duzu gogokoen? Sorkuntza eta testuak: Eva Guerrero
Antzezleak: Garazi Lopez de Armentia, Leire Otamendi, Begoña Krego, Helena Wilhelmsson eta Estibaliz Villa
Koreografia: Talde-sorkuntza
Jantzien diseinua eta artea: Azegiñe Urigoitia
Argiztapenaren diseinua: Arantza Heredia
Musika-konposizioa: Nerea Alberdi eta David S. Damián
Makillajea eta ile-apainketa: Iratxe Artaza eta Ana Vega
Produkzioa: Jemima Cano
Diseinu grafikoa: Higi Vandis eta Curruscu
Banaketa: Rocío Pindado-Portal 71
Laguntzaileak: Alvaro Orellana eta Nerea Vesga Elizalde
Adriana Bilbao: Eclat
2021/11/19 19:00 — Gernika-Lumo, Lizeo Antzokia
Obra honetan, zapalkuntza-, borroka-, askapen-, freskotasun- eta pragmatismo-uneak adierazten dira. Emakumeentzako modan ikoniko diren zenbait elementu hautatuta, galdetzen da zerk ekarri zuen haien agerpena, bai eta zer eragin izan duten emakumearen jokaeretan, adierazpideetan, hots, bizitzeko eran. Alderdiok musikaren, cantearen eta dantzaren bitartez ematen dira, oinarri flamenkoaren gainean, baina baita oinarri garaikidearen gainean ere.
Adriana Bilbao: Eclat
2021/11/20 19:00 — Berriz, Kultur Etxea
Obra honetan, zapalkuntza-, borroka-, askapen-, freskotasun- eta pragmatismo-uneak adierazten dira. Emakumeentzako modan ikoniko diren zenbait elementu hautatuta, galdetzen da zerk ekarri zuen haien agerpena, bai eta zer eragin izan duten emakumearen jokaeretan, adierazpideetan, hots, bizitzeko eran. Alderdiok musikaren, cantearen eta dantzaren bitartez ematen dira, oinarri flamenkoaren gainean, baina baita oinarri garaikidearen gainean ere.
Eva Guerrero: LOF Ladies On Fight
2021/11/20 20:00 — Errenteria, Niessen Kulturgunea
LOF Ladies on Fight dantza-ikuskizun tragikomikoa da, eta emakumezkoen borroka librearen formatua du. Ring bat, lau borrokalari, final bat, eta batek bakarrik irabaz dezake. Dantza eta umorea uztartzen dituen borrokaldian zenbait gai jarriko dira soken kontra: prekarietatea, lehiakortasuna, eguneroko sexualizazioa… Ikusiko dugu borrokalariak noraino heltzeko gai diren irabazle izateko. Nor duzu gogokoen? Sorkuntza eta testuak: Eva Guerrero
Antzezleak: Garazi Lopez de Armentia, Leire Otamendi, Begoña Krego, Helena Wilhelmsson eta Estibaliz Villa
Koreografia: Talde-sorkuntza
Jantzien diseinua eta artea: Azegiñe Urigoitia
Argiztapenaren diseinua: Arantza Heredia
Musika-konposizioa: Nerea Alberdi eta David S. Damián
Makillajea eta ile-apainketa: Iratxe Artaza eta Ana Vega
Produkzioa: Jemima Cano
Diseinu grafikoa: Higi Vandis eta Curruscu
Banaketa: Rocío Pindado-Portal 71
Laguntzaileak: Alvaro Orellana eta Nerea Vesga Elizalde
Adriana Bilbao: Eclat
2021/11/21 19:00 — Sopela, Kurtzio Kultur Etxea
Obra honetan, zapalkuntza-, borroka-, askapen-, freskotasun- eta pragmatismo-uneak adierazten dira. Emakumeentzako modan ikoniko diren zenbait elementu hautatuta, galdetzen da zerk ekarri zuen haien agerpena, bai eta zer eragin izan duten emakumearen jokaeretan, adierazpideetan, hots, bizitzeko eran. Alderdiok musikaren, cantearen eta dantzaren bitartez ematen dira, oinarri flamenkoaren gainean, baina baita oinarri garaikidearen gainean ere.
NODE: Emakumeak
2021/11/21 18:00 — Markina-Xemein, Uni frontoia
Dantza garaikideko pieza hainbat diziplinek osatzen duten proiektuaren parte da. Emakumeak izena du proiektuak eta dokumental baten, eleberri grafiko baten eta dantza-pieza baten bidez El Salvadorreko emakumeek konplikazio obstetrikoengatik (haurdunaldia, erditzea) jasaten duten zigorra agerian utzi nahi dute.Fitxa teknikoa
Axular: Higa
2021/11/21 18:00 — Azpeitia, Soreasu
XVII. mendearen hasieran, Donibane Lohizuneko emakumeek inkisizioaren jazarpen izugarria sufritu zuten. Haietako askok tortura lazgarriak jasan zituzten, eta asko eta asko krudelki erail zituzten. Gaurko hitzak erabiliz, feminizidio ikaragarria izan zen hura: gizonak arrantzan zeuden hilabete luzeetan, modu askean bizi ziren emakumeen aurkako eraso zuzena.
Acosta Danza
2021/11/23 19:00 — Gasteizko, Principal Antzokia
Carlos Acosta Habanan jaio zen 1973an, eta Kubako Habanako Balleteko Eskola Nazionalean trebatu. Hainbat sari eskuratu ondoren (tartean, 1990ean Prix de Lausanne saria) mundu osoko konpainia entzutetsuenetan dantza egin zuen. Londreseko Royal Ballet konpainiako lehen dantzaria izan zen eta huraxe bihurtu zen, gainera, bere bizileku. Rol klasiko gehienak antzeztu ostean (Espartakotik hasi eta Romeo arte), Carlos Acostak balleta utzi zuen 2016an, 28 urteko ibilbidearen ondoren. 2015ean, bere dantza-konpainia sortu zuen: Acosta Danza. Harekin batera, mundua zeharkatzen ari da dantza klasikoaren eta garaikidearen arteko konbinazio zoragarriarekin, dantza kubatarreko elementuekin bateratuta. 2017an, Acostak Carlos Acosta Dance Foundation izenekoa sortu zuen dantzari gazteei dantzako entrenamendu-programa, hiru urteko iraupena duena, ingurune inspiratzailean doan eskaintzeko asmoz. Egitaraua / Programa: Sarreren salmenta on line irailaren 28tik aurrera
Sormene: Soka-dantza
2021/11/21 19:00 — Galdakao
Dantzan amaituko da Sormene jaialdia. Soka-dantzan parte hartuko dute: Galdakaoko Andra Mari dantza taldeak, Iruñeko Duguna dantza taldeak, Lekeitioko Etorkizuna dantza taldeak, Iurretako dantzariek, Oñatiko Oñatz dantza taldeak, Bizkaiko gaiteroen taldeak eta Oñatiko Aita Madina txistulari taldeak.
Hitzaldia: Cultura popular y patrimonio; el calendario festivo encartado
2021/12/07 19:00 — Barakaldo, Ibarra-kaldu elkartea
Herrien arteko 24. Folklore Jaialdiaren barruan Emilio Xabier Dueñasen hitzaldia: “Cultura popular y patrimonio; el calendario festivo encartado”.
Ibarra-Kalsi: Miña nai
2021/12/04 19:30 — Barakaldo, Barakaldo Antzokia
Miña nai edo Ama gurea, Galizia eta Euskal Herria, bi lurraldeetako musika, erritmo eta dantzak taularatuko ditu Ibarra-kaldu taldeak abenduaren 4an, 19:30an, Herrien arteko Folklore Jaialdiaren barruan. Patxi Labordak pentsatu eta zuzendu du ikuskizuna, eta Ibarra-kalduko dantzari eta musikariekin batera, Barakaldoko “Doces Lembranzas” dantza taldea, “Ceo do Sil” gaiteiro taldea eta “Son Mesturado” cantareira taldea eta Sestaoko “Folketan” musika taldea izango dira oholtzan.
Dantza emanaldia: Laya, Mendipe
2021/12/06 13:00 — Alonsotegi
Herrien arteko 24. Folklore Jaialdiaren barruan kanpoko eguna Alonsotegin. Dantza emanaldia: Laya kultur elkartea (Tutera-Nafarroa) eta Mendipe dantza-taldea (Alonsotegi).
Agustin Alzaga: Fetopia
2021/11/27 12:00 — Irun, Carlos Blanco
Hitzaldia: Sorkuntzaren bideak: Argiaren Martin Zalakain
2021/11/26 19:00 — Beasain, Igartza Jauregia
Nola uztartzen dira tradizioa eta sorkuntza? Tradizioak ba al du sortzeko ahalmenik? Zeintzuk dira sorkuntza prozesu horren gakoak? Galdera horien inguruko gogoeta egin nahian Argia dantzari taldeko Juan Antonio Urbeltzek, Mikel Urbeltzek eta Iñaki Arregik euskal dantza, tradizioa eta sorkuntzaren inguruko gogoeta saioa egingo dute, Argia dantzari taldearen baitan mende erdi luzez egindako ikerketa, lanketa eta sorkuntza ibilbidea azalduko dizkigute. Haiek egindako hausnarketetatik abiatuta, sorkuntza prozesuetako esperientziak eta estrategiak elkarbanatuko dituzte. Hiru hankadun mahai honetan sorkuntza, dantza eta musika uztartuko dira, besteak beste. Juan Antonio Urbeltzek Argiaren ibilbidean oinarrizko izan diren heldulekuen eta helburuen berri emango digu; Iñaki Arregik sorkuntza eta proposamen koreografikoez arituko zaigu, eta Mikel Urbeltzek, berriz, haren ama Marian Arregik jorratutako bideari jarraiki, musikari eta errepertorioari dagokionez landutako ereduak gerturatuko dizkigu.
Mintegia: Dantza soltea askatzeko ahalegin bat
2021/12/10 19:00 — Beasain, Antzizar Kiroldegia
Dantza-soltea eszenaratzeko ez-ohiko bidea jorratu da Martin Zalakain ikuskizunean eta ahalegin horren oinarriak eta aplikazio praktikoak azalduko dira saio honetan. Proposatzen den eredua hobeto ulertzeko testu inguruaz sarrera egingo zaio saioari, dokumentazio historikoak utzi dizkigun testuetatik abiatuta gaur egungo dantzakerara iritsi arte. Ondoren, hitzak mugimendu bihurtzen ahaleginduko gara, musikatik bertatik eta erritmotik, ezinbestean, abiatzen den dantza proposatuz. Dantza-solte eredua berrikusteko ahalegina Juan Antonio Urbeltzek diseinatu eta musikalki Mikel Urbeltzek apailatutakoa da. Mintegi honetan Josu Garate (1975) eta Oier Araolaza (1972) arduratu dira horren aplikazio praktikoa gidatzeaz.
Daniel Abreu: La desnudez
2021/11/25 19:00 — Bilbo, Azkuna Zentroa
Bi eszenatokitan, gizona eta emakumea, nahiz eta generoko proposamena ez izan. Biluztasuna edertasunaren inguruan bira egiten du. Dácil eta Abreuren ustez, lan hau Geografia deitu litzateke, dagoena birmoldatu eta berriz bizitatzen saiatzen delako, nahiz eta gorputz materiala edo bultzada bat izan. Maitasunatik heriotzara doan bidetik hitz egiten duen objektu eta uneen geografia. Geografia horrek aldaketa arinez beterik dago, begi askok gauza bakarra une berean begiratzen duten era berean.
Hiru hitzetan
2021/11/26 20:00 — Amorebieta-Etxano, Zornotza Aetoa
Hiru Hitzetan Euskal Herriko hiru konpainiaren hiru piezaz osatuta dago, bakoitza 20 minutukoa, gutxi gorabehera. Hiru hitzetan hiru ahotsen eszenaratzea da. Erresilientziaren, ahalduntzearen eta askatasunaren artean bizi diren hiru emakumeistorio elkartzen diren amankomuneko espazioa. Bi emakume eszenan, irmo eta ausartak. Bidaia inposatu eta bortxatu bat egitera behartuak, baina elkarrekin, askatasunean amaiera bat lortzen dute. Emakume erresiliente guztiei egindako omenaldia da hau, eskaintza bat. Opari ederra, denontzat. NODE Donostiako dantza, performance eta ikus-entzuneko konpainia da. 2016ean sortua, gaur Ana Barrantesek (ekoizpena eta banaketa) eta Ion Estalak (sortzailea eta zuzendaria) osatzen dute. Gaur konpainia artista ezberdinek bat egiten duten gune neuralgiko batean bihurtu da. Aldi berean LABO hileroko dantza programaren eta LABO XL dantza jaialdiaren sortzaileak eta kudeatzaileak dira (www.labo.eus). OUT zuzeneko musika duen dantza garaikideko ikuskizun bat da. Lan honek sortzen duen atmosferak biltzen zaitu. Dena ura da. Isila, irmoa, estugarria, inguratzailea. Fisikak bere lana egiten duen arte. Orduan gainazaleko tentsioa hautsi eta erupzio likidoa iristen da. Askatasunak bere bidea bilatzen du eta larritasuna desagertzen da. Aireak birikak betetzen ditu. Aske. OUT. Hainbat inprobisazioren ostean hizkuntza koreografiko propioa sortzeko beharretik, baita ohiko toki edota leku alternatiboetarako dantza garaikide pieza berriak egiteko gogotik sortzen da konpainia 2015ean. Horretarako Amaia Elizaranek Eusko Jaurlaritzaren (Sorkuntza koreografikoa, Dantzan Bilaka eta Dantza lanak I), Gipuzkoako Foru Aldundiaren (Sortutakoak 9, Dantzagunea) Topic, Mendi Zolan eta Hameka-ren (Egonaldi artistikoak) laguntza izan du. Gainera 2017an KARRIKAN plataformaren proiektu irabazlea izan zen BLOCK piezarekin. Espazio fisiko eta testuinguru konkretuek gorputzean eta genero jarreran duten eragina aztertzen da Leiho zikin, zeru garbi lanean. Mugimenduaren eta ahotsaren lanketatik emakumearen espazioa erreklamatzeak zertan datzan hausnartzeko saiakera bat da. Nerea Gurrutxaga eta Oihana Vesgak elkarlanean sortutako lehen lana da Leiho zikin, zeru garbi. London Contemporary Dance School eskolan burutu zituzten biek goi mailako dantza ikasketak, eta Erresuma Batuan hasi zuten ibilbide profesionala dantzari eta sortzaile gisa. Gai honen inguruan eta prozesuaren garapenean zuten interesa partekaturik, pieza hau kolaborazioan sortzeari ekin zioten.Emakumeak-Node
OUT-Amaia Elizaran & Xabier Zeberio
Leiho zikin, zeru garbi-Nerea Gurrutxaga & Oihana Vesga
Acosta Danza
2021/11/27 19:00 — Bilbo, Arriaga Antzokia
Carlos Acosta Habanan jaio zen 1973an, eta Kubako Habanako Balleteko Eskola Nazionalean trebatu. Hainbat sari eskuratu ondoren (tartean, 1990ean Prix de Lausanne saria) mundu osoko konpainia entzutetsuenetan dantza egin zuen. Londreseko Royal Ballet konpainiako lehen dantzaria izan zen eta huraxe bihurtu zen, gainera, bere bizileku. Rol klasiko gehienak antzeztu ostean (Espartakotik hasi eta Romeo arte), Carlos Acostak balleta utzi zuen 2016an, 28 urteko ibilbidearen ondoren. 2015ean, bere dantza-konpainia sortu zuen: Acosta Danza. Harekin batera, mundua zeharkatzen ari da dantza klasikoaren eta garaikidearen arteko konbinazio zoragarriarekin, dantza kubatarreko elementuekin bateratuta. 2017an, Acostak Carlos Acosta Dance Foundation izenekoa sortu zuen dantzari gazteei dantzako entrenamendu-programa, hiru urteko iraupena duena, ingurune inspiratzailean doan eskaintzeko asmoz. Egitaraua / Programa:
Acosta Danza
2021/11/26 19:30 — Bilbo, Arriaga Antzokia
Carlos Acosta Habanan jaio zen 1973an, eta Kubako Habanako Balleteko Eskola Nazionalean trebatu. Hainbat sari eskuratu ondoren (tartean, 1990ean Prix de Lausanne saria) mundu osoko konpainia entzutetsuenetan dantza egin zuen. Londreseko Royal Ballet konpainiako lehen dantzaria izan zen eta huraxe bihurtu zen, gainera, bere bizileku. Rol klasiko gehienak antzeztu ostean (Espartakotik hasi eta Romeo arte), Carlos Acostak balleta utzi zuen 2016an, 28 urteko ibilbidearen ondoren. 2015ean, bere dantza-konpainia sortu zuen: Acosta Danza. Harekin batera, mundua zeharkatzen ari da dantza klasikoaren eta garaikidearen arteko konbinazio zoragarriarekin, dantza kubatarreko elementuekin bateratuta. 2017an, Acostak Carlos Acosta Dance Foundation izenekoa sortu zuen dantzari gazteei dantzako entrenamendu-programa, hiru urteko iraupena duena, ingurune inspiratzailean doan eskaintzeko asmoz. Egitaraua / Programa:
Dantzaz: Bat
2021/11/27 20:00 — Amurrio, Amurrio Antzokia
Bat koreografiak, hasierako puntura edo edozein ideiaren lehen fasera garamatza.
Eva Guerrero: Gorpuztu
2021/11/27 19:00 — Zigoitia, Gizarte eta Kultur Zentroa
Gorpuztu orekaren bilaketaren inguruan dantza-garaikidea eta zuzeneko-musika uztartzen dituen ikuskizuna da. Gorpuztu borroka da, oreka bilatzeko, lasai egoteko, zarata isilarazteko, zama eta errua arintzeko; azken finean, piztiak lasai lo egingo duen tokia bilatzeko borroka. Lan hau erlijio batzuen inguruko ikerketa batetik dator, eta, hain zuzen ere erlijio hauek une zehatz batzuetan egiten duten gorputzaren erabilera aztertzen du. Gorputza hainbat zatitan banatzen du, otoitzerako keinuak behatu eta berezkoak zaizkien kontzeptuak aztertzeko; besteak beste, errua, penitentzia, transzendentzia, maitasuna, sumisioa,…
NODE: Emakumeak
2021/11/27 19:00 — Astigarraga, Erribera kulturgunea
Dantza garaikideko pieza hainbat diziplinek osatzen duten proiektuaren parte da. Emakumeak izena du proiektuak eta dokumental baten, eleberri grafiko baten eta dantza-pieza baten bidez El Salvadorreko emakumeek konplikazio obstetrikoengatik (haurdunaldia, erditzea) jasaten duten zigorra agerian utzi nahi dute.Fitxa teknikoa
Belén Maya – Fernando López: ¿Y después?
2021/11/27 19:00 — Bilbo, La Fundicion
¿Y después? dagoeneko ezarrita dauden kategorien arteko zirrikitu izengabeei buruzko hausnarketa bat da. Formatu, estilo eta diskurtso maila ezberdinen artean sortutako hitzaldi dantzatu honetan, Belén Mayak eta Fernando Lópezek identitate mota guztietan inplizituki dagoen indarkeriaz hausnartzen dute; indarkeria horrek ezaugarri jakin batzuk sendotu eta beste batzuk baztertzen ditu; ni bezalakoak direnen eta desberdinak direnen arteko mugak sortzen ditu; bestea etsai bihurtzen du, harekin izandako harreman oro harramazka, eta bizikidetza mota oro gatazka. Proposamenaren helburua ez da tolerantziari eta desberdintasuna onartzeari buruzko diskurtso bat sortzea, baizik eta identitatearen beraren oinarriak suntsitzea, haren funtsezko ezaugarrietako batzuk deseraikitzea (nor naiz ni, zer egiten dut nik eta zer komunitatekoa naiz ni), espazioa libre utziko duen lurrikara txiki bat eragiteko: nor gara eta zer egiten dugu gure genero identitatetik, gure identitate profesionaletik eta gure identitate nazionaletik haratago? Identifikazio modu horiek denak baino zerbait gehiago gara? Artistek "inoren lurralde" hori dilatatu nahi dute, bertan ibiltzeko eta esperimentatzeko, eta horrela ikusteko gure gorputzek zer gaitasun duten etiketarik gabe dantzatzeko, izenik gabe bizitzeko.
Belén Maya – Fernando López: ¿Y después?
2021/11/28 19:00 — Bilbo, La Fundicion
¿Y después? dagoeneko ezarrita dauden kategorien arteko zirrikitu izengabeei buruzko hausnarketa bat da. Formatu, estilo eta diskurtso maila ezberdinen artean sortutako hitzaldi dantzatu honetan, Belén Mayak eta Fernando Lópezek identitate mota guztietan inplizituki dagoen indarkeriaz hausnartzen dute; indarkeria horrek ezaugarri jakin batzuk sendotu eta beste batzuk baztertzen ditu; ni bezalakoak direnen eta desberdinak direnen arteko mugak sortzen ditu; bestea etsai bihurtzen du, harekin izandako harreman oro harramazka, eta bizikidetza mota oro gatazka. Proposamenaren helburua ez da tolerantziari eta desberdintasuna onartzeari buruzko diskurtso bat sortzea, baizik eta identitatearen beraren oinarriak suntsitzea, haren funtsezko ezaugarrietako batzuk deseraikitzea (nor naiz ni, zer egiten dut nik eta zer komunitatekoa naiz ni), espazioa libre utziko duen lurrikara txiki bat eragiteko: nor gara eta zer egiten dugu gure genero identitatetik, gure identitate profesionaletik eta gure identitate nazionaletik haratago? Identifikazio modu horiek denak baino zerbait gehiago gara? Artistek "inoren lurralde" hori dilatatu nahi dute, bertan ibiltzeko eta esperimentatzeko, eta horrela ikusteko gure gorputzek zer gaitasun duten etiketarik gabe dantzatzeko, izenik gabe bizitzeko.
Beatriz Setien: Aurora-Ocaso
2021/11/26 19:00 — Donostia, Ernest Lluch
Aurora-Ocaso Beatriz Setienen pieza eszeniko berria da. Bertan, bikote batek argitasuna eta iluntasuna hausnartzen ditu, eszenatokian eta bizitzan.
William Onyeabor-en musikak osatzen du Eusko Jaurlaritzaren eta Tabakaleraren Dantzan Bilaka 2020 programaren babesa jaso duen sorkuntza proiektu hau.
Maskaradak
2022/01/08 09:00 — Barkoxe
Barkoxeko gazteak uztailaren 31tik maskaradak antolatzen ari dira. Ohitura den moduan herrian hasi eta herrian bukatuko dituzte. Urtarrilaren 8an egingo dute azkena. 9:00etan hasiko dira barrikadak merkalekutik eta 14:00ean ekingo diote ofizioei plazan. *Bertaratzeko beharrezkoa da covid pasaporte digitala.
MugMus Laborategia: Garaiz 60 TM
2021/12/03 20:30 — Andoain, Bastero Kulturgunea
Denbora da lekukoa eta heldulekua. Zer gertatu da, zertan ari gara eta nora begiratuko dugu? Oraindik DENBORAZ gabiltza: zertarako? Gorputzak eta enborrak mugimenduan, dantza, musika eta zuzeneko soinuak, eta hitz ibiltariak, ahots bizikoak eta idatzizkoak. Bi dantzari, bi musikari eta idazle bat denbora zizelkatzen. Garazi Kamio idazlearen laguntzarekin.
Acosta Danza
2021/12/10 20:00 — Iruñea, Baluarte
Carlos Acosta Habanan jaio zen 1973an, eta Kubako Habanako Balleteko Eskola Nazionalean trebatu. Hainbat sari eskuratu ondoren (tartean, 1990ean Prix de Lausanne saria) mundu osoko konpainia entzutetsuenetan dantza egin zuen. Londreseko Royal Ballet konpainiako lehen dantzaria izan zen eta huraxe bihurtu zen, gainera, bere bizileku. Rol klasiko gehienak antzeztu ostean (Espartakotik hasi eta Romeo arte), Carlos Acostak balleta utzi zuen 2016an, 28 urteko ibilbidearen ondoren. 2015ean, bere dantza-konpainia sortu zuen: Acosta Danza. Harekin batera, mundua zeharkatzen ari da dantza klasikoaren eta garaikidearen arteko konbinazio zoragarriarekin, dantza kubatarreko elementuekin bateratuta. 2017an, Acostak Carlos Acosta Dance Foundation izenekoa sortu zuen dantzari gazteei dantzako entrenamendu-programa, hiru urteko iraupena duena, ingurune inspiratzailean doan eskaintzeko asmoz. Egitaraua / Programa: Sarreren salmenta on line irailaren 28tik aurrera
Kresala: Amoria & Dolore
2021/12/19 19:00 — Sopela, Urgitxieta Plaza
Amoria & Dolore dantza ikuskizuna, euskal nabigazioaren urrezko aroan du sorkuntza abiapuntua. Elkanoren lehen mundubira gogora ekarriz, aintzinako musikan du inspirazio iturri nagusia, dantzaren herri adierazpenak beti izan baitu gaurkotasuna, kulturaren erreferente artistiko-historiko bezala. Obrak, Elkanoren zirkunnabigazioaren urrezko aroan zehar bidaiatzen du, ikerkuntza eta berrinterpretazioa lagun, ondare artistiko eta koreografiko berria sortuz. Nabigazioak utzi duen arrastoa agerikoa da, euskaldunok itsasoan barnako ibilietan munduaren kontzepzio modernoan izan duten lehen mailako eragin historikoan. Euskal Herriaren kokapena, nahitaezko igarobidea edo sartu-irten atea izan zen. Horrek kultura desberdinak erakarri zituen, denen arteko bizikidetza ahalbidetuz antzinako garaietatik. Honek zera adierazten digu: gure arbasoek munduko bazter guztietako biztanleekin harremana izan zutela, gizaki guztien bizimoduaren
bilakaeran zer esan handia izan zutela, eta gure herria hein handi batean, itsasoari esker sortu eta mendeetan zehar mantedu dela, ekarpena pentsaeraren arlora ere iritsi zelarik ; barruan errotuta zuten XVI. mendeko euskaldunengan hain ohikoa zen zabalkuntza grina.
Jokin Irungarai: Dama
2021/12/12 17:00 — Baiona, Michel Portal antzokia
Dama Mundarrain mendian gertatu omen den leienda baten bidez, Ipar Euskal Herriko musika eta dantzak ikusterat emaiten, entzunarazten eta biziarazten dituen ikuskizun kondatu musikatu eta dantzatua da. Jokin Irungaraik 12 musikari eta 6 dantzari bildu ditu, mendi kaskoko ikuspundutik euskal musika eta dantzen aniztasuna goza dezagun.
Verdini: Gazi-gozo
2021/12/03 19:00 — Donostia, Viktoria Eugenia
erdini Dantza Taldeak gure bihotzen taupada bakoitzaren bulkada aditzen jarraitzeko hautua egin du, benetakotasun benetakoena galdu gabe, dantza zer den auzitan jarriz eta birplanteatuz, gizarteak markaturiko perfekzionismo era batzuen eta teknika eskakizun gehiegizkoaren ildoan ez erortzen saiatuz. Gazi-gozo ikuskizunaren bitartez, Verdini Dantza Taldeak sentipenez eta emozioz beteriko mundu batera garamatza, zeina argi-itzalez eta itxaropenez bete baitzaigu bizi izan dugun urte gazi-gozoaren ondorioz. Gazi-gozok dantza zer den eta zer zentzu duen gogoetatzera gonbidatzen gaitu.
Kukai: Hnuy illa
2021/12/04 19:00 — Berriz, Kultur Etxea
Joseba Sarrionandiak 1995. urtean euskal literaturan mugarri izan den poema liburua argitaratu zuen: Hnuy illa nyha majah yahoo. Bertan, 1985 eta 1995. urteen artean idatzitako olerkiak biltzen ditu. 25. urteurrena baliatuta liburuaren eta ikuskizunaren berrargitalpen bat ondu du Kukai Dantzak. Iturri horretatik edan du Sarrionaindiaren liburutik aukeratutako poesiatan oinarritutako dantza ikuskizuna sortzeko. Hnuy illa Kukai Dantzak egindako lehenetariko lanaren errebisio gaurkotu bat da. Musika arloan, Sarrionaindiaren poesia musika bihurtzen maisu izan da Mikel Laboa. Eta Laboarekin batera, haren kide banezina: Iñaki Salvador. Haien musika izango da ikuskizunaren soinu bandaren oinarria, Ruper Ordorika eta Maria Berasarte bezalako kolaborazioak bilduta.
David Marques: Dança sem vergonha
2021/12/04 19:00 — Bilbo, Azkuna Zentroa
“Azken urteetan dantzatzeko zenbait modu eta dantzan egiteko hainbat zio deskubritu ditut. Deskubritu dut etxean, ‘estudioan’ edota diskotekan nengoela dantzan jarraitzen eginarazten zidan plazer komun bat zegoela testuinguru guztietan. Lekuko gutxirekin, edo erabat bakarrik, formalismo musikalaren eta mugarik gabeko adierazkortasun emozionalaren artean, plazerezko dantza hori sortzen zen. Beharbada, lotsarik gabeko dantza hori Teatroan baino ez da existitzen eta beharbada soilik da posible espazio, denbora eta motibazio batzuen gurutzaketan: logela, umezaroarekin lotzen dudana; diskoteka, nerabezaroarekin lotuta, eta ‘estudioa’, helduaroarekin elkartuta. Teatroaren arloan, gonbidatuen eta interpretearen oraingoarekin lotzen dut emanaldian zehar. Dantzatzen dudan bitartean, dantza-sentsazio hori berehalakoa da, eta bide batez, singlea bezain konplexua, erreferentziala eta tolesgabea, serioa eta dibertigarria, intimoa eta partekatua, teknikoa eta ezustekoa… dena batera”.
David Marques, 2019ko azaroa
David Marques: Dança sem vergonha
2021/12/05 19:00 — Bilbo, Azkuna Zentroa
“Azken urteetan dantzatzeko zenbait modu eta dantzan egiteko hainbat zio deskubritu ditut. Deskubritu dut etxean, ‘estudioan’ edota diskotekan nengoela dantzan jarraitzen eginarazten zidan plazer komun bat zegoela testuinguru guztietan. Lekuko gutxirekin, edo erabat bakarrik, formalismo musikalaren eta mugarik gabeko adierazkortasun emozionalaren artean, plazerezko dantza hori sortzen zen. Beharbada, lotsarik gabeko dantza hori Teatroan baino ez da existitzen eta beharbada soilik da posible espazio, denbora eta motibazio batzuen gurutzaketan: logela, umezaroarekin lotzen dudana; diskoteka, nerabezaroarekin lotuta, eta ‘estudioa’, helduaroarekin elkartuta. Teatroaren arloan, gonbidatuen eta interpretearen oraingoarekin lotzen dut emanaldian zehar. Dantzatzen dudan bitartean, dantza-sentsazio hori berehalakoa da, eta bide batez, singlea bezain konplexua, erreferentziala eta tolesgabea, serioa eta dibertigarria, intimoa eta partekatua, teknikoa eta ezustekoa… dena batera”.
David Marques, 2019ko azaroa
Florence Augendre & Zuriñe Benavente: Asciopulsology into dance
2021/12/08 19:30 — Gasteiz, Artium
Florence Augendre koreografo independentea, egilea, ikerlaria eta interpretea da, eta bere lana hainbat arlo artistikotan garatu du, hala nola antzerkian, zineman, dantza garaikidean, operan eta arte bisualetan. Bere lanean, Florencek sormena barne hartzen du, esperientzia propioaren errebelazio gisa, eta metaforak sortzen ditu, non gorputzaren nolakotasunak eta imajinarioak bat egiten duten ni sakonaren esperientziarekin eta gure giza osaera fisikoarekin. Esperientzia berezien bizitasuna bultzatuz, bere lanak kontzientziaren hainbat alderdi eta adierazkortasun osagarri erakusten ditu. Gure fisiologiaren bihotzean, gure inguruneari dagokionez, nola aurkitzen ditugu zentzumen-pertzepzioen eta horien modalitateen sotiltasunak? Nola aurkitzen dugu animaliaren energia, haren presentzia adierazkorra baina isila? Ukigarria ez dena nola eratzen eta bihurtzen da mugimendu?
La Coja Dansa: El cuento de Persépolis
2021/12/08 18:00 — Zizur Nagusia, Kultur Etxea
Planeta ezberdinetan bizi diren bi neskatok “Persepolis” liburua aurkitu dute eta aldi berean hasiko dira irakurtzen. Horrek hainbat galdera eraginen dizkie emakumeek historian izandako egoeraz; horren ondorioz, bidaia bat hasiko dute espazioan eta denboran barna, azkenean elkar topatzen diren arte. Familiendako lana da eta taularatzean ederki uztarturik ageri dira komikia, dantza, bideomappinga eta zinema.
Osa + Mujika: Kenophobia
2021/12/10 20:00 — Amorebieta-Etxano, Zornotza Aretoa
"Amaitu da festa. Jendeak alde egin du, dena dago hutsik, beldurra sentitzen hasi naiz". Kenophobia hitzak hutsari beldur irrazionala izatea esan nahi du, eta lotura zuzena du bakardadeari zaion beldurrarekin. Pertsonaia bakoitzak bere beldurrak eta hutsuneak erakutsiko ditu, eta gai izango dira beren traumak garrasika esateko eta jendaurrean ospatzeko.Fitxa
Dantzaz: Bat
2021/12/10 20:00 — Iruñea, Gaiarre Antzokia
Bat koreografiak, hasierako puntura edo edozein ideiaren lehen fasera garamatza.
Olatz de Andres: The Big Game
2021/12/10 19:00 — Gernika-Lumo, Lizeo Antzokia
The Big Game lanak xake bizidun koreografiko baten bertsio aske eta lekualdatu bat proposatzen du. Eszenako 32 interpretatzaileak jokoko piezetan daude. Obraren oinarrian, koreografia espaziala dago, gorputz asko bizi dira batera, eta mugitzen den sistema kolektibo bat eratzen dute, izan litezkeen mila mugimendu eta bat gehiago orkestratuz. Errepresentazioaren errepresentazioa.
Axular: Higa
2021/12/11 19:00 — Donostia, Viktoria Eugenia
XVII. mendearen hasieran, Donibane Lohizuneko emakumeek inkisizioaren jazarpen izugarria sufritu zuten. Haietako askok tortura lazgarriak jasan zituzten, eta asko eta asko krudelki erail zituzten. Gaurko hitzak erabiliz, feminizidio ikaragarria izan zen hura: gizonak arrantzan zeuden hilabete luzeetan, modu askean bizi ziren emakumeen aurkako eraso zuzena.
Brodas Bros: Hispstory
2021/12/12 19:00 — Zangiza, Carmengo Auditorioa
Hipstory ikuskizun ludiko eta didaktikoa da, 1960tik gaur egunera arteko hip-hoparen historia azaltzen duena, bai dantzarena, bai musikarena. Azalpen koreografikoen eta umorezko gagen bidez, bost dantzarik eta musikari batek honako estilo hauen arteko desberdintasunak erakusten dituzte: Popping, Locking, B-Boying... Beatbox, Scrath eta Funk musikaz ere solas eginen da (James Brown, Cool and The Gang, besteak beste).
Atalak 2.0: Amaia Leizaran
2021/12/15 19:30 — Gasteiz, Felix Petite Antzokia
Atalak 2.0. proiektua euroeskualdeko kideekin elkarlanean garatzen den sormen laborategiak sustatzeko ekimen bat da. Horren misioa dantzaren munduko profesionalei profesionalki eta sormenaren arloan garatzeko aukerak eskaintzea da, egonaldien, erakustaldien, topaketen eta bitartekaritza-proposamenen bidez. Dantzaz buru duen mugaz haraindiko proiektuaren bazkide nagusiak CCN Malandain-Ballet Biarritz, Baluarte Fundazioa, Tabakalera, Gipuzkoako Dantzagunea eta Vitoria-Gasteizko Antzerki Sarea dira. Urtez urte kolaboratzaile sare handiagoa ehuntzen ari da Atalak; Dantzerti, Azala, Vitoria-Gasteizko eta Baiona-Biarritzeko Kontserbatorioak, SGAE Fundazioa eta La Fundición egitasmora batuta. Atalak Sareak Akitania Berria-Euskadi-Nafarroa Euroeskualdeko dantza garaikidearen sektorean aukerak sortu nahi ditu.
Matxalen Bilbao: Serenity Suite (Entsegu irekia)
2021/12/13 19:00 — Donostia, Victoria Eugenia Antzokiko Klub Aretoa
deia Serenity Suite dantza piezaren 15 minutuko zati bat irudikatzea da eta emanaldiaren ostean ikusleekin partekatzea piezaren sorkuntza prozesuaren zenbait gako aurkeztea. Lana aztertzeko eta dantzaren lengoaia hurbiltzeko solasaldirako gunea. Denboraren joana eta transmisioa obraren gai gisa, nola ekin eta gorputzera eraman, zer iturri, nola sortzen da idazketa koreografikoa, zein tresna? "Serenity Suite" heldutasun artistiko handia duen pieza da, koreografiaren idazketari nahiz interpretazioari dagokionez. "Denboraren joanari" dagokion gaiak pieza osoa zeharkatzen du, sotiltasunez, nostalgiarik gabe. Duo honetan Matxalenek "espazio-denbora" kudeatzen duen esperientzia erakusten jarraitzen du. Denboraren joanak eta transmisioarenak bereziki hunkigarri bihurtzen du duo hau, adierazkortasun neurritsu eta bikainekoa. Sarrera dohainik izango da. Bi sarrera gehienez pertsona bakoitzeko. Entsegu irekian parte hartzeko nahitaezkoa da erreserba egitea. Plaza-kopurua mugatua da, beraz onarpena izen emate lehentasunaren arabera izango da. Oharra: Erreserba egiteko azken eguna abenduaren 8a (12:00etan) da, asteazkena
Dantza-jauziak
2021/12/12 11:30 — Donibane Lohitzune
Hilabeteko bigarren igandere, urritik maiatzera, dantza-jauziak Donibane Lohitzunen.
Hitzaldia: Generoa euskal dantzan
2021/12/16 18:00 — Baiona, Euskal Museoa
Euskal dantzan zenbait belaunalditan nesken eta mutilen dantzak bereizi izan ditugu. Eta nesken jantziak eta mutilen jantziak. Dantza egiteko moduak ere bereizi izan ditugu: mutil moduan dantzatu; neska moduan dantzatu. Baina nondik dator bereizketa hori? “Beti” izan dira nesken eta mutilen dantzak, janzkerak eta dantzakerak? Eta ez bada betidanikoa, noiztik eta zergatik banatzen dira euskal dantzak horrela? Euskal dantzetan emakumeak eta gizonezkoen rol estereotipatuak (janzkera, errepertorio eta dantzakera bereiziak) noiz eta nola eraiki ziren aztertuko du Oier Araolazak. Eusko Ikaskuntza-rekin ko-antolatua
Dokumentuaren akzioak
