Les créateurs hollandais sous les feux de la rampe du Temps d’aimer de Biarritz

Avec quatre compagnies, la création hollandaise sera donc l’invitée d’honneur de cette édition, invitée qui ouvrira le bal le samedi 7 septembre par la présentation de son Ballet national. Le Dutch National Ballet rendra hommage à celui qui est aujourd’hui considéré comme l’un des plus grands chorégraphes des Pays-Bas, Hans Van Manem, qui fête cette année ses 80 ans. Quatre-vingts années consacrées à la vulgarisation de la danse contemporaine, en tant que fusion entre danse classique, moderne et autres mouvements techniques, qui lui ont valu d’entrer dans le répertoire d’une quarantaine de ballets à travers le monde.

Renouvellement du genre

Dans un autre genre, mais toujours hollandais, le jeune chorégraphe Joost Vrouenraets, qui combine une technique fine de la danse classique et de l’art martial kendo, proposera une création sur l’identité pour quatre danseurs. Ses premiers faits commis chez Maurice Béjart, Joost Vrouenraets s’est rapidement construit un succès international et montera Le Sacre du printemps en 2013 à Dallas. Proposer de véritables découvertes, c’est le cheval de bataille du Temps d’aimer. A côté de cela, le festival ne peut se passer de grandes figures internationales de la danse et a donc invité la Batsheva Dance Company d’Israël.

“Ça fait je ne sais pas combien de temps qu’on lui court après”, se réjouit Eloixa Ospital. C’est maintenant chose faite, l’une des plus grandes compagnies israéliennes sera elle aussi de la partie. La Batsheva, et son chorégraphe Ohad Naharin, est considérée comme une compagnie d’excellence. Elle sert notamment de “pépinière” pour les générations futures de danseurs et de chorégraphes. Parmi eux, celui qui dirige maintenant cette troupe depuis 1990 avec Sharon Eyal (autre chorégraphe israélienne de talent qui était, elle, invitée à Biarritz l’année dernière), Ohad Naharin marque le renouvellement du ballet avec ses onze danseurs.

Celui qui “croit profondément que ce qui est conventionnellement considéré comme élégant et symétrique peut être, en réalité, raide et ennuyeux” est le fondateur d’un nouveau langage, le “gaga”, qui met l’accent sur l’exploration de la sensation et de la disponibilité pour le mouvement. Une méthode de formation primaire pour tous les danseurs de Batsheva, qui séduit de plus en plus de personnes à travers le monde.

Quatre femmes, quatre personnalités

Le hasard de la programmation fait ressortir quatre fortes personnalités de danseuses-chorégraphes, qui ont notamment pour point commun de travailler sur les mots. Il s’agit de la Sénégalaise Germaine Acogny, d’Anne-Marie Poras, de l’étonnante Andrea Sitter, qui fut violoniste, comédienne, poète, performeuse et chorégraphe allemande après avoir entamé sa “carrière” à cinq ans en tant que danseuse, et enfin de la seule chorégraphe basque représentée lors de cette édition, Pantxika Telleria. Une première pour la chorégraphe de la compagnie EliralE qui, avec sa nouvelle création, H, fait le pari de remonter sur les planches pour y danser. Ou comment donner une autre ampleur à la création locale à travers le Temps d’aimer.