Agenda

Haatik: Ur Bizitan

Noiz

2022/11/05 19:30

Non

Donostia, Gazteszena

Zer da garapena?
Behartu ahal dezake ekonomiaren aitzakiak inor bere bizimodua aldatzera?
bere etxetik alde egitera?
bere bigarren gorputza den etxea desjabetzera?

Ekonomia jasangarriaren aldeko alegoria bat.
Edo agian modu jasangarri batean bizitzeko aukerarik dugun hausnartzeko balio duen lan bat.

Ez ekintza huts eta anekdotikoetan geratuz. Ez soilik jaki, jantzi edo kontsumo beharren asetzeko produktuetan erreparatuz. Bizitza beraren oinarri eta garapenean gizaki eta natur baliabideen arteko elkar ulertze zintzo baten beharrean baizik.

Eta zoritxarrez horren ohituak gauden arren, natura gizakiaren beharretara moldatzeko joeraren ondorioak agertuz.

Fitxa

  • HASIERAKO IDEIA ETA ABIAPUNTUAREN PLANTEAMENDUA: Iurre Aranburu eta Aiert Beobide
  • GIDOIA: Koldo Izagirre
  • ZUZENDARITZA ETA KOREOGRAFIA: Aiert Beobide
  • MUSIKA: Pascal Gaigne
  • ZUZENDARI LAGUNTZAILEA: Olatz Beobide
  • PRODUKZIOA: Iurre Aranburu
  • JANTZIAK: Ramón García
  • DANTZARIAK: Irati Sorondo, Jon Arsuaga, Amaiur Luluaga, Libe Sukia, Iñigo Etxeberria, Nagore Zabala
  • MUSIKARIAK: Iñaki Diéguez, Javier Perez de Azpeitia, Manu Gaigne.
  • TEKNIKA ARDURADUNA: Anartz Beobide
  • ZERBITZU TEKNIKOA: Eragin STAC

 

Irakurri gehiago

Scapino Ballet Rotterdam: Casablanca

Noiz

2022/11/05 19:30

Non

Iruñea, Baluarte Auditorioa

Rotterdamgo Scapino Ballet Herbehereetako dantza-konpainia zaharrena da, eta Hans Snoekek sortu zuen 1945ean, “gerraondoan haurren masailei kolorea itzularazteko”. Dantzaren bidez aldaketa bultzatzea (alaitasuna, bizipoza eta kolorea) da oraindik ere Scapino Balleten leitmotiva. Ed Wubbek eta Scapino eratzen duten koreografo gazteek pieza ausartak, berritzaileak eta entretenigarriak sortzen dituzte. Casablanca lanean, Ingrid Bergman eta Humphrey Bogart protagonista izan zituen Hollywoodeko klasikoan oinarrituko da Wubbe, gai unibertsalei, adibidez, heroitasunari eta sakrifizioari, buruzko dantza-ikuskizun baterako inspirazio moduan. Estilo desberdinetako dantza, zirkuaren elementuak eta jatorrizko soinu-banda baliatuta, Wubbek irudimen- eta antzerki-mundu bat sortuko du, non errealitatea eta fantasia nahastuko diren agertoki birakari harrigarri eta original baten inguruan. 

Fitxa 

  • Koreografia: Ed Wubbe
  • Jantziak: Pamela Homoet
  • Argiztapena: Xabier Spruit eta Ed Wubbe
  • Musika: Casablanca filmaren jatorrizko banda eta bereber musika

 

Irakurri gehiago

Carolyn Carlson Company: The Tree (Fragments of Poetics on Fire)

Noiz

2022/11/05 19:30

Non

Donostia, Victoria Eugenia Antzokia

Carolyn Carlson dantzako mitoa da mundu-mailan. Kalifornian jaio zen eta gaur egun Frantziako herritarra da, baina, batez ere, nomada da, bere unibertso poetikoa garatu eta partekatu nahian dabil beti. Izan ere, bere lanaz mintzatzean, Carlsonek nahiago du «poesia bisuala» terminoa erabiltzea «koreografia» hitza baino. Lau hamarkadatan 100 piezatik gora sortu ditu, eta horietako asko mugarriak dira dantzaren historian. 2006an, Veneziako Biurtekoak haren lana goraipatu zuen koreografo bati emandako lehenengo Urrezko Lehoiarekin.

The Tree da konpainiarentzat sortu duen azken lana. Koreografoaren ikuspegi onirikoari esker eta parte hartzen duten 9 dantzarien birtuosismoaren bidez, kolapsoaren atarian den naturarekiko maitasunaren adierazpen indartsu eta bizia eskaintzen du piezak. Fenix hegazti baten antzera natura bere errautsetatik birsortuko den itxaropena ere adierazten du. Gaston Bachelard filosofoaren Fragments of a Poetics of Fire lanean oinarrituta, sugarren indar poetiko eta sinbolikoa eta, ikuspegi zabalago batekin, naturako elementuen konplexutasuna izan ziren Carolyn Carlsonen inspirazio-iturriak. 2000. urtean Literatura Nobel saria irabazi zuen Gao Xingjian artista bisualarekin batera egin du lan koreografoak. Gao Xingjianek, bere margolan abstraktuekin, eszenografiaren bikaintasuna lortu du.

Fitxa

Koreografia: Carolyn Carlson
Koreografia-laguntzailea: Colette Malye
Artista bisuala: Gao Xingjian
Musika: H. Purcell, J. Sibelius, J. S. Bach, Philip Glass, René Aubry, Aleksi Aubry-Carlson, Nicolas de Zorzi
Argiztapen-diseinua: Rémi Nicolas
Dantzariak: Constantine Baecher, Chinatsu Kosakatani, Juha Marsalo, Céline Maufroid, Riccardo Meneghini, Isida Micani, Yutaka Nakata, Sara Orselli, Sara Simeoni
Argiztapen-zuzendaria: Guillaume Bonneau
Eszena-zuzendaritza: Jank Dage
Soinu eta bideo zuzendaritza: Rémi Malcou
Produkzioa: Carolyn Carlson Company
Koprodukzioa: Théâtre National de Chaillot, Théâtre Toursky Marseille, Ballet du Nord / Centre Chorégraphique National Roubaix Hauts-de-France, Equilibre Nuithonie Fribourg
Egonaldiak: Pariseko CDCN-Atelier, salle Allende (Mons-en-Baroeul) eta Kiosk (Marquette-lez-Lille)
Babeslea: Crédit du Nord
Carolyn Carlson Company Frantziako Kultura ministerioak (DGCAk) sortu zuen eta Tilderren laguntza jasotzen du

Irakurri gehiago

Marta Alonso Tejada: Bailar Agora

Noiz

2022/11/05 20:00

Non

Barakaldo, Barakaldo Antzokia

Fitxa

  • Sorkuntza: Marta Alonso Tejada, Victoria P. Miranda, Pablo Reboleiro Rama
  • Zuzendaritza eta interpretazioa: Marta Alonso Tejada
  • Koreografia eta mugimendua: Victoria P. Miranda

 

Bailar Agora agindu moduko bat da dantzaren bidez orainaldi sozial eta pertsonalean kokatzeko.

Gaur egungo denboran kokatzeko bultzada, hemen eta orain dantzan partekatzen ari garenaren afektuan eta emozioan.

Marta Alonso Tejadaren sortzaile eta interprete ibilbidea diziplina anitzekoa eta hiperaktiboa da. Bere aktibitate artistikoak hasieratik dantza eta mugimendurako joan-etorri etengabea egiten du, bere ibilbidean antzerki fisikora, interpretaziora eta zirkura hurbiltzen dena.

“Gag komikoek, zirkuko puntu batekin, Martak ateratzen duen sinpatiarekin eta biribilkiarekin, dantzaren boterearekin, argi-espazioa eta soinu-espazioa ere dantzan ari direnean, hori guztia, orain dantzatzen ari denaren askatasun-onarpen horrekin batera, hain ondo eseri ninduen koktel biokimiko endogeno horretan lagundu zuten. Zalantzarik gabe, Bailar agora da onena”
Afonso Becerra, Artezblai

Irakurri gehiago

laSADCUM: ACLUCALLS

Noiz

2022/11/05 20:30

Non

Bilbo, BBK Aretoa

*2022ko ACT Jaialdiaren barruan. 

ACT 2021 Saria: ACLUCALLS

Diziplinarteko dantza pieza, Z belaunaldiaren traumak eta frustrazioak azaltzen dituena. Internet osteko gizartearen eta belaunaldiaren erretratu groteskoa.

 Fitxa

  • KonpainialaSADCUM
  • Iraupena: 40’
  • Hizkuntza: Sin texto
  • Kategoria: Dantza
  • Jatorria: Catalunya
  • Cast: Guillem Jiménez (intérprete), Javi Valls(intérprete), Laia Camps(intérprete), Meritxell de Soto(intérprete), Stefano de Luca (intérprete), Pablo de Pastor (Photo credit).
 

Mugimendua bere ekoizpen artistiko guztia zeharkatzen duen ardatz gisa hartuta, Guillem Jimenezek gorputzen, bideoen eta beste baliabide batzuen koreografiatik abiatuta lan egiten du. Bartzelonako Goi Mailako Dantza Kontserbatorioan ikasi zuen eta aldi berean lan ildo independente bat garatu zuen, pieza eszeniko edo ikus-entzunezkoetatik instalazioaren eta performancearen arteko formatu hibridoetara. Martxan dagoen laSADCUM proiektuak honako ekoizpen hauek ditu: ‘THE UNCANNY VALLEY’ (2019), ‘THE LESSON’ (2020) eta haren hurrengo pieza, ‘CLUCALLS’ (2022).

Irakurri gehiago

Angelos Papadopoulos: The Gravity Between Us

Noiz

2022/11/05 20:30

Non

Bilbo, BBK aretoa

*2022ko ACT Jaialdiaren barruan. 

2021 Erresidentzia saria: ‘The Gravity Between Us’

“Gravity between us” bi interpreteen antzezlan koreografikoa da. Piezak gizakiaren konexio-nahia esploratu nahi du, eta gizabanakoek ikusiak, entzunak eta ulertuak izateko egiten dutenaren konplexutasunak planteatu. Elkarrekin egotearen, bakarrik egotearen eta elkarrekin baina bakarrik egotearen azterketa eta esanahi bilaketa.

 Fitxa

  • KonpainiaAngelos Papadopoulos
  • Iraupena: 40’
  • Hizkuntza: Testurik gabe
  • Kategoria: Dantza
  • Jatorria: Grezia
  • Cast: Angelos Papadopoulos (Choreographer); Danae Pazirgiannidi (Performer; Cocreator); Thanos Ragousis (Performer; Cocreator); Elsa Siskou (Assistant Choreographer); ECATI (Music composition); Steve Purcell (Associate Producer).
 

Angelos Papadopoulos koreografoa, zuzendaria eta interpretea da. Bere koreografia-lanak eta beste lan digital eta interpretazio-lanek ikusleentzako esperientzia zirraragarriak sortu nahi dituzte, non gorputza lehen planoan kokatzen den ideia eta plazer sozial, politiko eta estetikoen funtsezko leku gisa. Ekonomia ikasi zuen Atenasko Ekonomia eta Negozio Unibertsitatean, Dantza Eskola Nazionalean eta Greziako Operaren Dantza Eskola Nazionalean, eta Koreografia eta Interpretazioa Londresko Roehampton Unibertsitatean.

Bere emanaldiak Alemanian (Tanzahoi International Dance & Dance Film Festival), Grezian (Megaron, Atenasko Kontzertu Aretoa), Espainian (Act International Festival for Emerging Performing Artists) eta Taiwanen (Take part in Taiwan Festival) izan dira. Bere film laburrak Frantzia, Georgia, Grezia, Alemania (publikoaren saria), Mexiko, Portugal, Hego Amerika, AEB eta Espainiako jaialdietan eta Europako 20 hiri baino gehiagotan proiektatu dira Freiraum Jaialdiaren kortesiaz.

 

Irakurri gehiago